Poemas para o Inverno - II

O frio (Primavera da Palavra)

Silencioso morador de tanto distante,

Longínquo e sutil solitário caminhante,

Imperturbável companhia

Daqueles que procuram refletir.

Secreto amórfico que navega os ares

Lançando formas de bem lavrar lugares,

Incomunicável asfixia

Daqueles que anseiam se definir.

Instaura-se agora comedido profundo

Em todos os recantos desta cidade-mundo,

Construindo espaço

De pequenos saberes-perdão.

Preenche o vazio que restava do momento

Que sem frio se esqueceu em vil tormento,

Refletindo escasso

Aquilo que não se sabia senão.

Mas agora o agudo apodera do instante olhar

E persiste no livre gesto de mui navegar,

Reticentes detalhes

Que renascem assombrosos.

E gritam lotando a cadência das palavras

Que jorram vagas, se me lavram lavras,

Envolventes entalhes

De me moldar destroços.

Tantas são as coisas que exatas se calam,

Mas muitas outras pausadas se embalam,

Brotam concebidas

Pela urgência de algum calor.

Por isso procuro no meu mais mudo verso

O profano provérbio pensado perverso,

Recônditas feridas

Que agora doem sem dor.

E neste vai e vem de cadentes pensamentos,

Teço palavras de meus saborosos tormentos,

Auguras convencidas

De que preciso, na escrita, renascer.

E o frio que me cedeu tão bela companhia

Trouxe-me de tão longe, antiga alegria,

Sensações conhecidas

Nas palavras que tanto já fiz escrever.

Poemas para o Inverno - III

Randômico Semântico 

(O inverso do Inverno)

Inverno inverso no verso

O inverso inverno do verso

Reverso do verso inverno

No verso do inverno reverso

O universo do verso reverso

No inverno universo do verso

Um verso no inverno universo

O reverso do verso inverno

Do verbo o inverno reverso

Do verso o reverso universo

Reverto inverno no verbo

No verso univerno reverso

Poemas para o Inverno - IV

Mendigo-eu (Me digo meu)

É inócuo, é incauto, é instável

O destemperado clima agradável

Que perpassa as ruas semi-nuas.

Ruas tantas que além continuam

E sem nada, no nada se situam,

Lotam de vícios as formas suas.

Lá, nenhum grito, nenhuma vida

Assalta a desgraça adormecida

Que ali no canto se esqueceu.

Pequena, solitária e atrofiada

Que tentando correta, se fez errada

Tentando graça, brilhou em breu.

Só mesmo meus passos passaram,

E pairando perplexos, ali estancaram

Por alguma coisa que pouco vi.

A trouxa enrolada em mim grunhiu

E na derradeira voz se me despediu,

Pois ele morrendo, também morri.

(Hipo)teses ou O Acertivo Errante - De quando a cabeça não pára / 02.05.13 - 6:25 a.m

Penso 

Se sei o que sinto

Quando penso que sinto

Aquilo que sei,

Pois não sei

Se o que penso que sinto

É o que sinto que penso

Já que muito errei.

Mas se aquilo

Que penso que penso

É o que sinto que sinto

E sinto que sei,

Não posso

Negar o que sinto

Pensando que sinto

O que nem tentei.

Só sei

Que o que eu sinto, eu sinto

E o que eu penso, eu penso

E sei que eu sei...

Balanço de 2013 (Até agora)

Enfim, consegui fechar, pela primeira vez no ano, todas as resenhas de livros, filmes, peças e outras coisas que já vi até agora.

Segue a lista:

Filmes:

1. A busca

2. A caça

3. A luz do Tom

4. Amor

5. As aventuras de Pi

6. O lado bom da vida

7. No – adeus Pinochet

8. Irmãs jamais

9. Lincoln

10. Infância clandestina

11. Dentro da casa

12. O quarteto

13. Os miseráveis

14. Theresé D

15. Uma garrafa no mar de Gaza

16. O sonho de Wadjda

Livros:

1. A cabana

2. As meninas

3. As teorias selvagens

4. Itaema

5. Cartas chilenas

6. Memórias póstumas de Brás Cubas

7. Macunaíma

8. O livro dos espíritos

9. Para decorar

10. Girassóis

11. Carrossel

12. Bill

13. Antologia poética (Fernando Pessoa)

14. O Vermelho e o Negro

Peças:

1. As barcas

2. O beco dos gatos

3. Nada será como antes

Uma garrafa no Mar de Gaza

Um filme sobre judeus e palestinos.

Mostra o rico universo que existe entre esses dois povos que habitam uma mesma terra e são compostos por pessoas de guerra e de paz, em ambos os lados.

Uma jovem garota francesa, que se muda para Israel com seus pais e seu irmão, resolve tentar contato com os moradores da faixa de Gaza por meio de uma garrafa que ela pede para seu irmão, que é soldado e por isso tem acesso àquela área, lançar ao mar.

Após algum tempo, ela recebe uma resposta de um tal de “Gazaman”.

Assim inicia-se um diálogo virtual entre dois jovens de lados diferentes, mas que têm a curiosidade e a coragem de expressar seus sentimentos e pensamentos a alguém que deveria ser seu inimigo.

É interessante, pois, esses e-mails dão voz às razões e emoções injustas que cada um dos lados possui. Isso nos permite julgar e concluir o quanto a vida se distancia de alguns enredos de filmes, onde não há o bem e o mal separadamente.

Neste retrato de um conflito real, o mal e o bem estão dentro de cada lado. O por vezes concordamos com um ou outro lado, dependo da situação mostrada!

O desfecho é comovente!

Desta amizade, meio paixão a distância, nasce um novo futuro para o rapaz palestino e uma promessa de encontro num outro mundo, onde eles possam exercer uma promessa de um amor mais que inusitado, afinal trata-se de amor entre uma judia e um palestino!

FICHA TÉCNICA

Diretor: Thierry Binisti

Elenco: Agathe Bonitzer, Mahmud Shalaby, Hiam Abbass, Riff Cohen, Abraham Belaga, Jean-Philippe Écoffey, Smadi Wolfman, Salim Dau, Loai Nofi, François Loriquet, Max Oleartchik

Produção: Anne-Marie Gélinas, Amir Harel, Ayelet Kait, Milena Poylo, Gilles Sacuto

Roteiro: Thierry Binisti, Valérie Zenatti

Fotografia: Laurent Brunet

Duração: 99 min.

Ano: 2011

País: França, Israel, Canadá

Gênero: Drama

Cor: Colorido

Distribuidora: Esfera Filmes

Estúdio: TS Productions / EMA Films / Lama Films / France 3 Cinéma / Canal+ / Société de Développement des Entreprises Culturelles (SODEC) / Israel Film Fund / Centre National de la Cinématographie (CNC) / Procirep / Angoa-Agicoa / Programme MEDIA de la Communauté Européenne / Sofica Europacorp / Cinémage 5 / Palatine Étoile 8 / Soficinéma 6

Classificação: 12 anos

Therese D

Conta a estória de uma mulher, que se assemelha a tantas histórias de mulheres do passado e do presente.

Thérèse Larroque, interpretada estupendamente pela eterna Amelie Poulain, Audrey Tautou, é uma mulher francesa do início do século XX. Ela se casa com Bernard Desqueyoux (Gilles Lellouche), homem rico como ela, mas de formação pessoal mais atrasada.

Após o casamento e o nascimento de seu filho, ela se vê lançada num cotidiano de uma família rigorosa, que presa a imagem acima de tudo.

Ela se resigna, entrando num mundo de silêncio que passa a sufocar o espectador.

É um pouco o que acontece em Melancolia, do Lars Von Trier, mas, neste caso, a protagonista não consegue, com o passar das cenas, algum tipo de redenção, se afundando ainda mais no seu universo resignado, de pouca auto-estima, esquecimento de vaidades, morbidez em vida.

Sua redenção se dá mais ao fim, de uma maneira simples, numa cena em que ela se vê andando, onde ela sempre quis estar!

Questiona a que pontos o ser humano pode chegar, quando não vê estímulo em sua vida.

Uma mulher jovem, cheia de vida, se vê arrastada, por seu desânimo, a um mundo que ela mesma coloca em ruínas e que não faz questão de modificar.

Neste desenredo, ela não pode mais ser julgada nem como vítima e nem como conivente! É apenas o retrato do óbvio silente!

CURIOSIDADES

- Último filme de Claude Miller, morto em 4 de abril de 2012, aos 70 anos

- Filme de encerramento do Festival de Cannes 2012

FICHA TÉCNICA

Diretor: Claude Miller

Elenco: Audrey Tautou, Gilles Lellouche, Anaïs Demoustier, Catherine Arditi, Isabelle Sadoyan, Francis Perrin, Jean-Claude Calon, Max Morel, Françoise Goubert, Stanley Weber, Alba Gaïa Kraghede Bellugi, Matilda Marty-Giraut, Gérard Bayle, Yves Jacques, Docteur Lebeau, Frédéric Kneip, Jack Delbalat, Jérôme Thibault, Francis Ayliès, Raymond Beyeler

Produção: Yves Marmion

Roteiro: Claude Miller, Natalie Carter

Fotografia: Gérard de Battista

Duração: 110 min.

Ano: 2012

País: França

Gênero: Drama

Cor: Colorido

Distribuidora: Imovision

Estúdio: Cofinova 7 / Les films du 24 / France 3 Cinéma / TF1 Droits Audiovisuels / Canal+ / Ciné+ / France Télévision / Soficinéma 8 / La Banque Postale Images 5 / Région Aquitaine / Centre National de la Cinématographie (CNC) / Procirep / Cool Industrie / Sofica UGC 1 / LBPI 5

Classificação: 14 anos

Os Miseráveis

Baseado no monumental romance homônimo de Vitor Hugo. Retrata a França do século XIX que estava em profunda anarquia de interesses diversos, com múltiplos governantes se revezando no poder e no trono, que eles mesmos haviam deposto.

Um enredo complexo, cantado, onde o herói Jean Valjean (Hugh Jackman), ex-prisioneiro, tem sua vida modificada após roubar alguns objetos de uma igreja. Nas idas e vindas ele encontra a jovem Fantine (Anne Hathaway) que é despedida da fábrica que ele é dono. O herói, por seu passado de roubos e fugas e etc, é perseguido por Javert (Russell Crowe), um policial que não se cansa de procurá-lo.

Nisso entram em cena personagens caricaturais, como os habitantes de um bordel, outros de nobreza de caráter como os jovens que lutam contra a tirania do governo que se instaurou na França.

As músicas são lindíssimas!

Há hinos coletivos que são cantados por muitas pessoas, em cenários grandiosos, com formações coletivas muito entusiasmadas! Há momentos, como o da música “I Dreamed A Dream” que ficou ainda mais famosa na voz de Susan Boyle, que aqui é cantada por Anne Hathaway, que são muito emocionantes!

A edição de som é primorosa! Pensei que iria ficar entediado com o excesso de música e a falta de falas, característica de alguns musicais, mas até que não aconteceu. Acho que porque a estória é bastante dinâmica, alterando entre momentos de grande tristeza, outros de bravura, outros de humor, lutas, morte e vida!

CURIOSIDADES

- Adaptação do clássico musical, baseado em obra de Victor Hugo, datada no século 19.

PRÊMIOS

- Em 2013, ganhou os Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante (Anne Hathaway), Melhor Maquiagem e Melhor Efeito Sonoro. Também foi indicado a Melhor Filme, Melhor Figurino, Melhor Canção Original, Melhor Direção de Arte e Melhor Ator (Hugh Jackman)

- Em 2013, ganhou o Globo de Ouro Melhor Filme - Comédia ou Musical, Ator - Comédia ou Musical (Hugh Jackman) e Atriz Coadjuvante (Anne Hathaway)

- Em 2013, ganhou o SAG Award de Melhor Atriz Coadjuvante (Anne Hathaway)

FICHA TÉCNICA

Diretor: Tom Hooper

Elenco: Sacha Baron Cohen, Helena Bonham Carter, Anne Hathaway, Amanda Seyfried, Hugh Jackman, Russell Crowe, Eddie Redmayne, Samantha Barks, Aaron Tveit, Colm Wilkinson, Ella Hunt, George Blagden, Daniel Huttlestone, Bertie Carvel, Isabelle Allen, Frances Ruffelle, Alistair Brammer, Evie Wray, Kerry Ellis, Tim Downie, Killian Donnelly, Alexander Brooks, Fra Fee, Sophie Ellis, Jean-Marc Chautems, Jonny Purchase, Lily Laight, Linzi Hateley, Scott Stevenson, Nathanjohn Carter, Dick Ward, Nancy Sullivan, Gabriel Vick, Catherine Woolston, Jaygann Ayeh, Paul Leonard, Gino Picciano, Olivia Rose Aaron, Jackie Marks, Julia Worsley, AlisonTennant, Josh Wichard, Sara Pelosi, Henry Monk, Adebayo Bolaji, Sammy Harris, Adam Nowell, Rosa O'Reilly, Stevee Davies, Robyn North, James Charlton, Alice Fearn, Kelly-Anne Gower, Iwan Lewis, Jos Slovick, Richard Dalton, Matt Harrop, Mary Cormack, Gary Bland, Adam Pearce

Produção: Eric Fellner, Debra Hayward, Cameron Mackintosh

Roteiro: William Nicholson, baseado na obra de Victor Hugo

Fotografia: Danny Cohen

Trilha Sonora: Claude-Michel Schönberg

Duração: 157 min.

Ano: 2012

País: Reino Unido

Gênero: Musical

Cor: Colorido

Distribuidora: Paramount Pictures Brasil

Estúdio: Working Title Films / Cameron Mackintosh Ltd.

Classificação: 10 anos

O Vermelho e o Negro

Um livro um tanto chato, com 600 e poucas páginas que poderiam ter sido resumidas em quase 300 e isso teria deixado a obra mais interessante!

Mas nem por isso deixa de ter alguns aspectos valiosos que poderiam ter sido trabalhados de maneira mais prática.

Conta a estória de um rapaz pobre, com ideais diferentes de seus irmãos e de seu pai, que vai estudar para ser padre.

Ele demonstra uma grande facilidade na aprendizagem do latim, e na memorização dos textos bíblicos. Isso lhe confere status e o leva a trabalhar na casa do prefeito da cidade onde mora.

Nesta casa, as crianças o adoram e o prefeito se vê obrigado a aumentar seu salário, já que perder o jovem para um de seus rivais, seria uma vergonha que ele não gostaria de sentir.

Desta maneira, o autor Stendhal vai traçando um amplo painel da França no início do século XIX, onde muitos nomes foram modificados, pois faziam referência a pessoas reais. Independente disso, o clero, a burguesia e a nobreza estão retratados por figuras emblemáticas.

O jovem acaba se apaixonando pela mulher de seu contratante, mãe das crianças que ele ministra as aulas.

Isso leva a uma séria de confusões, e o moço se vê obrigado a sair de lá e ir para outro lugar. Nessa saída, dá-se inicio a segunda parte da obra, onde ele novamente se envolve com uma mulher proibida.

O que é chato nessa obra é o mesmo fato que a tornaria muito interessante, não fosse o excesso de vai e vem.

O autor traça um complexo quadro psicológico de todos os personagens, mostrando o quanto suas ações muitas vezes velavam ou iam contra suas mentes. Os personagens se mostram com desvios múltiplos de caráter, alguns se colocando como inocentes, mas sendo espertos, entregues, mas cheios de contradições caladas.

Isso seria muito interessante, não fosse o excesso de idas e vindas, de ditos e não ditos, de nobrezas de caráter e deslizes constantes, diz e não diz, um faz e se arrepende, um amor, e uma inveja, uma entrega e uma falsidade.

A mulher do prefeito, principalmente, se mostra no início como a pureza em pessoa, mas instantaneamente se coloca com uma mulher extremamente esperta e cheia de traquejo para disfarçar seu romance proibido, dentro de sua própria casa.

O personagem principal, Julien Sorel, é um rapaz vaidoso, que por vezes se mostra frágil e submisso, mas constantemente está em crise com seu amor, ou com aquela que ele supõe amar, mas que em diversas passagens ele sente raiva, inveja e se coloca como um simples homem pobre que está enganando a mulher do prefeito e isso se repete de outras maneiras na segunda parte da obra, durante as quase 630 páginas.

O fim é trágico e chegar até ele é ainda mais dificultoso que o próprio desfecho!

Uma grande obra, sem dúvida! Mas uma grande obra meio chata! E que me perdoem os defensores dos grandes clássicos...

O sonho de Wadjda

O primeiro longa-metragem dirigido por uma mulher muçulmana.

Só isso já seria um tremendo trunfo para este filme!

Mas ele vai além!

É de uma sensibilidade tremenda, com um roteiro que explora bem o que o não-dito é capaz de dizer, a atuação concentrada, natural. Além disso, é um filme bastante corajoso, pois retrata as injustiças sofridas pela mulheres muçulmanas, de diversas idades e por diversos motivos.

O filme de passa em Riade, capital da Arábia Saudita.

Wadjda é uma menina a frente de seu tempo! Ela deseja comprar uma bicicleta para poder disputar uma corrida com seu amigo, o menino Abdallah. Mas as bicicletas são proibidas para meninas, pois, como alguns dizem, podem esterilizá-las e assim elas não conseguirão ter um marido.

Já a mãe de Wadjda é abandonada pelo pai, pois não consegue lhe dar um descendente homem e assim tem na menina sua única esperança de felicidade.

O filme segue retratando as armações de Wadjda para conseguir o brinquedo, enquanto mostra também os esforços de sua mãe para conseguir reconquistar seu marido.

O final é trágico em alguns sentidos e vitorioso em outros!

A cena das duas, mãe e filha, abraçadas e os fogos de artifício subindo ao fundo é maravilhosa, de um significado profundo, principalmente sabendo de onde vêm aqueles fogos e também pelo fato de estarmos falando do retrato de uma parte do mundo tão cruel com o sexo feminino!

Há também a cena final, silenciosa, sem palavras, emocionante, retratando o fruto do singelo amor de duas crianças, e ainda a força de uma menina que tanto lutou. Foca-se somente no olhar de Wadjda observando, com brilho, uma avenida movimentada, deixando para nós a tarefa de pensar o que poderia ela estar pensando, o que estaria a sonhar, qual a sensação de vitória ou de algum temor que possa vir a lhe ocorrer, devido a oposição do mundo no qual vive e seus anseios que estão a frente da sociedade daquele local.

PRÊMIOS

- Em 2012, ganhou os prêmios CinemAwenire, o Interfilm e o C.I.C.A.E. no Festival de Veneza

FICHA TÉCNICA

Diretor: Haifaa Al-Mansour

Elenco: Reem Abdullah, Waad Mohammed, Abdullrahman Al Gohani, Ahd, Sultan Al Assaf, Dana Abdullilah, Rehab Ahmed, Rafa Al Sanea, Mohammed Albahry, Mariam Alghamdi, Ali Algorbani, Sara Aljaber, Mohammed Alkhozain, Maram Alkohzaim, Mariam Alkohzaim, Ibrahim Almozael, Saud Alotibi, Faoziah Alyaaqop, Noura Faisal, Sami Hazim, Talal Loay, Ahmad Noman, Saud Olojayvan, Nouf Saad, Alanoud Sajini, Dima Sajini, Tahany Yusef, Mohammed Zahir

Produção: Gerhard Meixner, Roman Paul

Roteiro: Haifaa Al-Mansour

Fotografia: Lutz Reitemeier

Trilha Sonora: Max Richter

Duração: 97 min.

Ano: 2012

País: Arábia Saudita, Alemanha

Gênero: Drama

Cor: Colorido

Distribuidora: Imovision

Estúdio: Norddeutscher Rundfunk (NDR) / Bayerischer Rundfunk / Highlook Communications Group / Razor Film Produktion GmbH / Rotana Studios

Classificação: Livre

A diretora e a protagonista!!!

O Quarteto

Um filme divertido e ao mesmo tempo profundo! Não estas características se excluam...

Dois senhores e uma senhora, cantores de ópera aposentados, vivem num asilo para profissionais da música clássica que já não estão mais em atividade. Eles foram famosos pela qualidade de suas apresentações, e agora têm de se resignar ao fato de não possuírem mais os mesmo aparelhos vocais que os levaram a ser aplaudidos por multidões.

Todo ano, os moradores deste local fazem uma apresentação a fim de arrecadar fundos para a casa.

O trio, citado acima, é surpreendido pela chegada de Jean Horton, interpretada pela atriz Maggie Smith, que passa por dificuldades, apesar de ter sido uma das maiores sopranos de seu tempo.

Para piorar a situação, ela já foi casada com um dos senhores citados, e ambos ainda nutrem algum sentimento que não fora resolvido a seu tempo.

No desenrolar da estória, um dos três tem a idéia de fazer a apresentação do quarteto gravado por eles, há bastante tempo, e que alcançara tremendo sucesso com a gravação.

O problema está em convencer e treinar a traumatizada Jean Horton até a data da realização do concerto, que atrairia pessoas importantes das artes e da política do país.

As sessões de ensaios são hilárias. As figuras dos senhores e senhoras já idosos, vivendo seus últimos dias em meio aos amigos, cantado suas memórias, seu passado glorioso, desfrutando dos últimos dias, com delícia, nostalgia e pitadas de bom humor, é deveras encantador!

Um filme delicioso e baseado em fatos reais!!!

E no fim, enquanto são passadas a fotos das pessoas que deram origem aos personagens, desenrola-se ao fundo o tal quarteto vocal, de Mozart, acho... Muito bonito!!!

PRÊMIOS

- Em 2013, indicado ao Globo de Ouro de Melhor Atriz - Comédia ou Musical (Maggie Smith)

FICHA TÉCNICA

Diretor: Dustin Hoffman

Elenco: Billy Connolly, Maggie Smith, Michael Gambon, Sheridan Smith, Pauline Collins, Tom Courtenay, Jumayn Hunter, Luke Newberry, Trevor Peacock, David Ryall, Michael Volpe, Eline Powell, Sarah Crowden, Denis Khoroshko, Shola Adewusi, Kent Olesen, Patricia Loveland, Dame Gwyneth Jones, Colin Bradbury, Ronnie Fox

Produção: Finola Dwyer, Stewart Mackinnon

Roteiro: Ronald Harwood

Fotografia: John de Borman

Trilha Sonora: Dario Marianelli

Duração: 100 min.

Ano: 2012

País: Reino Unido

Gênero: Comédia

Cor: Colorido

Distribuidora: Diamond Films

Classificação: 12 anos